Ścieżka życia każdego człowieka meandrując po płyciznach świadomości, obiera niespodziewane kierunki w labiryncie snów i marzeń. Cechą unikalną każdego człowieka jest jego wyjątkowość, zdolność do podejmowania skrajnie odmiennych decyzji, stąd każdy obiera inny kierunek, lecz zawsze wyjątkowo skomplikowany. Istota życia polega na wydobyciu z niego pełnego absolutu – smutku, zmieszania, niepowodzenia, żalu ale również radości, ciepła, inspiracji i wiedzę. Sensem istnienia pozostaje spełnienie duchowe zgodne z własnym id. Poprzez wyższe stany świadomości można osiągnąć natchnienie, które przybiera różne formy. Złożoność ludzkiego bytu stanowi jego niepodważalną esencję. Niekontrolowane pragnienie uderzenia kostką o struny może czasami wprowadzić Cię w błogi stan spełnienia, podobnie jak ciężka, głęboka atmosfera pełnego skupienia nad sobą, połączeniu ciała z duszą i umysłem w medytacyjnym transie melancholijnych dźwięków. Złożoność objawia się również w niepohamowanej chęci wyśpiewania, wykrzyczenia wszelkich niepokoi, lęków i emocji, które są w Tobie głęboko zawoalowane. Ciekawość jaka Tobą kieruje aby poznawać siebie poprzez proces życia, codziennie przybliża Cię do ujrzenia wielkiej tajemnicy, do ujrzenia tego co widzisz przed sobą, do zrozumienia gdzie jest sens.

Za kurtyną codzienności kryję się wielki sekret, który muzyka Alcalary chce Ci pomóc odkryć. Nie ma żadnych obietnic, żadnych gwarancji, żadnych zobowiązań. Czujesz to, co chcesz. Stan medytacyjny może być osiągnięty przez szeroko rozumiany ambient. Nasz projekt pomaga ludziom otworzyć oczy i serca na nowe strumienie świadomości. Pomaga podnieść zasłonę, nawet na chwilę. Twórczość Alcalary, poruszająca się w kręgach dark metal, post rock, gothic metal, powstaje w wyniku przypływu natchnienia uzyskanego przez medytacje i wiedzą wyniesioną z książek nauczycieli kosmosu, filozofów takich jak: Carlos Castenada, Osho, Vadim Zelanda, Dario Salasa.

Nasza twórczość opiera się na pojęciu wolności człowieka, swobody mentalnej, rozwoju duchowego i intelektualnego, zmiany percepcji widzenia i nowym podejściu do świata oraz miłości. Wprowadzamy w błogi stan ukojenia dzięki łączeniu ciężkich dźwięków gitar z atmosferycznym podkładem i instrumentami akustycznymi. Nasza muzyka jest niesprecyzowana, lecz poruszamy się w kręgach gothic metal, łączonego z alternatywnym brzmieniem. Czasem zgłębimy dark metal nadając mu nowego sensu poprze dodanie elementów muzyki elektronicznej. Czasem skusimy się zagrać post rock, new age, ambient to wszystko zależy od przypływu inspiracji i nadziei.

Chcemy prowokować do szukania sensu i zrozumienia w naszych tekstach, ale przede wszystkim do wiary w samego siebie. Bądź sobą!

Rozwój gatunku rozpoczęła się w połowie 1990 Gdy Europejskiej sceny extreme metalu powstał ogromny tendencję ogólną zmiękczania dźwięku i zakresie wyrazistych środków.; Wśród tych poleceń może być wywołana Lacrimosa (stopniowo przekazywane do gothic metalowej muzyki z darkwave), Paradise Lost (1995), po Tiamat (od 1994) i wielu innych. Bardziej innowacyjne przykłady gatunku - kreatywność Gromadzenie i Theatre of Tragedy, a także wielu ich zwolenników, którzy, w szczególności, które doprowadziły do wysokiej metalowych kobiecym wokalem. Gothic metal jako styl muzyczny naprawdę zaczęła się kształtować na początku lat 1990. w północnej Anglii. Trzy grupy - Anathema, Paradise Lost i My Dying Bride - jest w samym sercu tego ruchu. Wszystkie trzy drużyny miały swoje korzenie w death metalu, ale poza tym, jak zauważył Nick Holmes, wokalista Paradise Lost, silny wpływ na nich ciemne muzyka Dead Can Dance. Paradise Lost pierwszy z trzech zespołów rozpoczął działalność muzyczną, która została utworzona w 1988 roku w Gallifakse (Anglia). Ich wczesne albumy pomogły "w celu ustalenia prawa Doom / death metalu: szlifowanie nieharmonijne pieśni smutku, śmierci koronowany metalicheskim gardłowe wokale". Ich cienie album Boga (1992) było przejście do następnego albumu, Ikona, stanowiących punkt zwrotny dla grupy z eksperymentowaniem z syntezatorów, kotły, fortepian i anielskich kobiecym wokalem. Do czasu Draconian Times album Paradise Lost stojak muzyczny firmy "pomiędzy opresyjnym gotyckiego rocka i kruszenia heavy metal". W Halifax w 1990 roku powstał kolejny grupę - przodek gothic metalu - My Dying Bride. "Muzyka gotycka" już brzmiało ich śmierć / Doom Album 1994 Turn Loose the Swans. Z albumu Anioł i ciemnej rzeki Grupa "odrzucić żadnego wpływu death metalowy, ostrożnie używając skrzypcach i instrumentach klawiszowych w celu zwiększenia medytacji odwrotu." W 1990 roku również tworzą grupy z Liverpoolu Anathema. Jak Paradise Lost i My Dying Bride, zaczęli się jako death / doom metalu hybrydy. Z odejściem wokalista Darren bieli (ang. Darren White) w 1995 roku Anathema w lewo "ich tradycyjny death metalowy dźwięk za" z publikacją albumu Eternity. Wkrótce wiele grup europejskich, początkowo grając doom metal, death metal czy darkwave, w poszukiwaniu własnego brzmienia, zwrócił się do stosowania gotycki romans, instrumentów symfonicznych, kobiecym wokalem, i tak dalej. E., ten przynosi znaczne zróżnicowanie w ich pracy.Droga ciągnie się przez My Dying Bride, Paradise Lost i Anathema, szybko powtarzane Holenderski Gathering («ich debiutancki album Zawsze (1993) w stylu death metalu był wyjątkowy pod względem użycia kluczy, ponieważ jest to całkowicie gatunek gitara wyglądała podobny przebieg niemal bluźniercze "), Szwedzi Tiamat (rozpoczęcie działalności jako death metalu w 1994 roku ukazał się album Wildhoney,« spowodowała silne poparcie środowisk metalowych do jego ponurego gotyckiej atmosfery "), portugalski Moonspell (rozpoczął swoją kreatywność do black metalu ale szybko odwrócił się do muzyki gotyckiej metalowej), grecki On Thorns i Lay, Szwedzi Lake of Tears, Włochów Lacuna Coil i wielu innych. Z drugiej strony, niektóre zespół grający rock gotycki i darkwave, przyszedł do metalowej muzyki gotyckiej, takie jak przez ważenie Lacrimosa i L'Âme Immortelle. Krajem o najbardziej zaawansowanej i potężnej gotyckiej scenie metalowej jest Japonia. W dużej mierze do osób takich jak Manabu Sato i zespołów Malice Mizer (pierwotnie wykonywane darkwave), Moi dix Mois, D, Exist Trace, Megaromania, Kaya, Velvet Eden i innych wykonawców, gothic metalu wyparł japońskiej sceny regiogalnye inne. W przeciwieństwie do europejskiego etapie gatunku, Japończycy utworzone pod wpływem symfonicznego metalu glam metalu i darkwave nie spychana metalu, jak w pozostałej części świata. W konsekwencji rola klasycznych instrumentów metali ciężkich (gitara, perkusja), który został zastąpiony przez zapomnienie bardzo potężne partie klawiszowe.Główną cechą japońskiego gatunku - imitacją lub wykorzystanie tego narządu i klawesyn, powtarzające się Strona, która wydała gatunku jasną świadomość.Reszta tej linii jest gatunek posiada wszystkie funkcje związane z "klasycznej" gothic metalu. Nawet w Ameryce, na ogół obojętny na stylu gotyckim, w 1990 roku nie było grupy Type O Negative, który grał "melodramatyczny rock gotycki", "mający długie utwory zbudowane na prostych riffach, krzyczących wokali, teatr, organy kościelne, fragmenty wokalne i dziwny hałas mechaniczny ". W nowym tysiącleciu, wielu przedstawicieli gothic metalu osiągnął uznanie krytyków i sukces komercyjny. Moonspell zdobył nagrodę MTV European Music Awards w 2006 roku jako "Najlepsza Grupa Portugalii."Rok później, Within Temptation otrzymali tę samą nagrodę w 2007 roku za "najlepszego zespołu w Holandii i Belgii." Within Temptation i Lacuna Coil mają najbardziej imponujące sprzedaży albumów. Wiele grup wykonywać inne rodzaje muzyki, w ostatnich latach wykazały istotny wpływ Gothic. Tak więc, na przykład, który wykonał symfoniczny black metal zespołu Cradle of Filth na ich późniejszych albumów, nagrał kilka piosenek z powolnym tempie i duet "Pięknej i Bestii". Niektóre gotyckie zespoły metalowe, takie jak Paradise Lost (w 1997 roku, wraz z wydaniem albumu jednej sekundy) i Tiamat (późniejsze albumy), w pewnym okresie swojego życia, nawet przeniesiony z gothic metalu do bardziej tradycyjnego rocka gotyckiego (Jednak Raju Zapomniałem następnie powrócił do muzyki gothic metalowej). Częste użycie terminu w prasie i gotyckiej fandomu doprowadziła do tego, że określenie "gothic metal" stał się bardzo niewyraźne. Czasami ten gatunek błędnie przypisane muzycy wykonywania muzyki w innych gatunkach, ale posiadające "gotycki" obraz lub odpowiednie teksty (np, Marilyn Manson). Jednak, jak zauważył Allmusic, «to gotycka muzyka metalowa jest tylko jeden, który jest związany z gotyckiego rocka.